Основы фотосъемки для начинающих – курсы от Вячеслава Слободчука

Одни из самых лучших курсов по своей доступности и легкости восприятия по фотографии – курсы Вячеслава Слободчука с 30 летним опытом фотографирования.

Он один из немногих тренеров по фотографии кто понятно понятно и по сути делиться секретами своего мастерства, что может понять даже школьник.

Причем его курсы охватывают все вопросы начиная от выбора фотоаппарата и фотокомпозиции до портретной фотографии и ночной съемки.

1. Основы фотографии – Фотомастер

 

“Девять простых и приятных уроков, после которых
97% обладателей фотоаппаратов начинают хорошо фотографировать”

Глава 1. Вы узнаете:

• как покинуть ряды безликих фотолюбителей и стать узнаваемым;
• почему Вы должны снимать в рамках определенного жанра;
• фотографические жанры: классические и ваши собственные;
• главный секрет — как делать хорошие и сильные фотографии;
• практические выводы — как делать… и как НЕ делать.

Глава 2. Форматы JPEG, TIFF, RAW: когда и для чего?

• Форматы для съемки и хранения — RAW, JPEG, TIFF.
• Чем хорош и чем плох RAW.
• Чем хороши и чем плохи JPEG и TIFF.
• Правильные форматы для разных случаев жизни.
• Практические выводы — когда и в каком режиме будет правильно фотографировать и как поступать потом!

Глава 3. Как перестать снимать на автомате

• Режимы съемки фотоаппарата и как к ним подступиться.
• Автоматические режимы съемки.
• Ручные режимы съемки.
• Почему у профессиональных камер почти нет автоматических режимов.
• Легкий и безболезненный переход к ручным режимам.

Глава 4. «Три сосны» для заблудших фотолюбителей (аудио!)

• Три главных настройки фотоаппарата.
• Замкнутый круг: выдержка — диафрагма — ISO — выдержка -диафрагма — ISO….
• Разрубаем порочный круг!

Глава 5. Загадочное ISO

• Зачем нужно ISO и как его использовать.
• На что влияет ISO.
• Цифровой шум на фотографии, что это такое, где и когда он появляется.
• Как ISO влияет на наличие цифрового шума.
• Как бороться с цифровым шумом при съемке.

Глава 6. Выдержка

• Как правильно устанавливать выдержку.
• Когда нужна «неправильная» выдержка.
• Режим приоритета выдержки, когда и как в этом режиме фотографировать.
• Что надо снимать с очень короткой выдержкой.
• Что надо снимать с очень длинной выдержкой.
• Смаз, шевеленка, съемка с проводкой.
• Брак или шедевр? Выбросить или продать за большие деньги?

Глава 7. Диафрагма

• Диафрагма — это резкость. Или НЕрезкость.
• ГРИП: что на снимке получится резко, а что — нет.
• Разные формулы для определения ГРИП и как без них обойтись при съемке.
• Как правильно выбрать диафрагму в разных случаях и для разных сюжетов: светло, темно, портрет, пейзаж, репортаж, макро…
• Как сделать свои фото на 250% более «профессиональными».

Глава 8. Фокусировка и фокусное расстояние

• На чем умеет и на чем не умеет фокусироваться фотоаппарат.
• Как быстро и надежно наводить на резкость.
• Как фотографировать, чтобы резко получалось именно то, что надо.
• Как фокусное расстояние (зум) влияет на выдержку и как этим пользоваться.
• Как определить фокусное расстояние Вашегозум-объектива.

Глава 9. Аксессуары

• Три самых необходимых аксессуара в арсенале фотолюбителя.
• Как испортить снимок даже с профессиональной вспышкой.
• Как получить отличный результат от ЛЮБОЙ вспышки (даже от встроенной).
• Когда нужен штатив.
• Каким должен и каким НЕ должен быть штатив.
• Фильтры для объектива: два самых необходимых.
• Польза и вред фильтров: кто предупрежден, тот вооружен.

Бонусы: «мгновенный» Фотошоп

• «Сделать Фотошоп» снимка одним движением руки.
• Быстрое и качественное повышение резкости снимка.
• Быстрое и качественное улучшение цвета на снимке.

2. Основы фотокомпозиции. Второй по значимости курс для новичков.

Введение

• Зачем нужны правила композиции?
• Когда правила нужно соблюдать
• Когда правила можно нарушать
• Можно замаскировать плохую фотографию под хорошую?
• Что делать с плохими фотографиями?
• Тщетные попытки превратить убогие фото в шедевры: HDR, острый ракурс, хитрый объектив, эффектная обработка в Фотошопе
• Три стадии фотомастерства, которые Вас ожидают
• Построение фотоснимка: выбираем снимаемый объект, выбираем смещение, выбираем высоту съемки, выбираем технические параметры
• Композиция кадра: расположение объектов, световое решение, тональное и колористическое решение
• Маленькие нюансы, которые ставят все с ног на голову
• Учимся на чужих примерах

Глава 1. Фотография и реальность.

• Правильная последовательность действий фотографа: выбор сюжета, выбор композиции, выбор параметров съемки, съемка, обработка
• Механическое копирования действительности — как этого избежать?
• Два разных взгляда на одну и ту же реальность — две абсолютно разных фотографии
• Почему фотоаппарат похож на пирата Джона Сильвера
• Что такое линейная композиция?
• Много предметов могут восприниматься как одно целое!
• Много предметов могут НЕ восприниматься как одно целое!
• Свет: подчеркивает нужное и маскирует ненужное
• Свет и цвет весят не меньше, чем мешок цемента… но не в реальной жизни
• Композиция: элементы сюжета + изобразительные формы + их сочетание
• Снова нарушаем правила!
• Имеют ли ценность «абстрактные» фотографии?
• Леонардо да Винчи: рекомендация начинающему фотографу!
• Композиционный прикол: сильный… но незаметный
• Правила можно нарушать! Но…

Глава 2. Конструируем фотоснимок.

• Главное правило при фотографировании
• Выбираем точку съемки
• Крутим три «винтика»: направление съемки, удаленность от объекта, высота точки съемки
• Фронтальная композиция — любимый и единственный способ съемки для фотолюбителей
• Что мы теряем, фотографируя «в лоб»
• Что мы приобретаем, фотографируя «в лоб»
• Как усилить фронтальную композицию с помощью симметрии
• Как разнообразить фронтальную композицию?
• Как получить объем, глубину и перспективу?
• Динамика в кадре и линии, по которым движется глаз
• Линии, по которым движется глаз и сюжетно важные детали на снимке
• Диагональная композиция — максимальная динамика в кадре!
• Когда полезна и когда вредна диагональная композиция?
• Удаленность от объекта и размеры главного объекта в кадре
• Что бывает при неправильном выборе масштаба, и как это можно исправить
• Выбор крупности плана: зуммирование или ноги?
• Общий план: для чего нужен и когда нежелателен?
• Средний план. Показываем движение в кадре!
• Средний план. Жанр, репортаж и производственный потрет… миллионера
• Крупный план. Как показать движение, когда совсем нет места?
• Показываем движение: жестом, позой, мимикой, композиционными уловками, светом, цветом!
• Сверхкрупный план. Зачем нужно, чтобы даже один предмет не помещался в кадр?
• Комбинируем несколько планов сразу: крупный план + общий план
• Как выбрать крупность плана?
• Высота точки съемки. Съемка на уровне глаз
• Высота горизонта на снимке
• Горизонт посередине. Когда и почему это плохо?
• Как фотография сама собой «разваливается» на несколько частей
• Горизонт режет фото? Режем горизонт!
• Съемка с нижнего ракурса. Простой трюк — эффектное фото!
• Съемка с верхней точки. «Жизнь насекомых»
• Фон: активный или спокойный? светлый или темный?
• Ножницы — первый инструмент при обработке фотографий!

Глава 3. Границы и формат кадра.

• Форматы кадра: вертикальный, горизонтальный, квадратный, разная экзотика…
• Какой формат кадра выбрать?
• Где нужно оставлять свободное пространство в кадре
• Где НЕ нужно оставлять свободное пространство в кадре
• Эффект «ухода из кадра»
• Формат кадра для поясного портрета
• Формат кадра для лицевого портрета
• Портрет: сколько места оставлять над головой?
• Сближаем и раздвигаем границы кадра
• Оформление фотографии: рамка и паспарту
• Кадрирование снимка во время съемки и после

Глава 4. Освещение.

• Почему объемный предмет кажется плоским?
• Почему теряется ощущение пространства?
• Компоненты освещения: света, блики, собственные тени, падающие тени, рефлексы
• Один или больше источников света — как меняется световая картина?
• Съемка в солнечную и пасмурную погоду
• Свет и эмоции зрителя
• Экспериментируем со светом
• Задачи света: техническая, изобразительная, композиционная
• Четыре вида профессионального фотоосвещения
• Рисующий свет
• Заполняющий свет
• Моделирующий свет
• Контровый свет
• Портретные штампы
• Четыре периода натурного освещения
• Сумеречное освещение
• Эффектное освещение
• Нормальное освещение
• Солнце в зените

Глава 5. Решаем изобразительные задачи.

• Изображение пространства
• Изображение объема и формы предметов
• Изображение фактуры
• Изображение цвета
• Линейная и тональная перспектива
• Съемка с близкого и дальнего расстояния
• Широкоугольные объективы и телеобъектвы: манипулируем пространством
• Ракурс: нормальный, нижний, верхний
• Нижний ракурс — достоинства и опасности
• Особенности восприятия тональной перспективы
• Передний, средний и задний план
• От чего зависит передача объема и формы предметов?
• Как подчеркнуть масштаб?
• Как подчеркнуть объем?
• Как подчеркнуть контуры?
• Что такое фактура?
• Три группы фактур: матовые, глянцевые, зеркальные
• Особенности освещения каждой из фактур
• Когда НЕ нужно показывать фактуру?
• Цвета: основные и дополнительные
• Цвета: контрастирующие и слизкие
• Марсианские цветники
• Обесцвечиваем фотографию — зачем?

Глава 6. Использование композиционных приемов.

• Геометрия и цвет на фотографии
• Живой и неживой снимок
• Как подчеркнуть движение?
• Живой человек на снимке: естественное и неестественное поведение
• Как повысить выразительность снимка?
• Приемы выделения главного
• Простота — это хорошо (как правило)!
• Цельность снимка
• Композиционное равновесие

Глава 7. Маленькая энциклопедия композиционных «хорошо» и «плохо».

• Горизонт посередине
• Заваленный горизонт
• Лишнее в кадре
• Пестрый задний план
• Дерево из головы
• Нет главного объекта
• Пустой передний план
• Много пустого неба
• Правило золотого сечения
• Правило третей
• Правило равновесия
• Правило треугольника
• Правило диагонали
• Правило направления
• Кадрирование
• Ритм на снимке
• Дуга на снимке
• Правило«Раз-Два-Три»
• Правило включения в ситуацию
• Композиционные фенечки

 

3. Съемка Ню и портрета. Третий по значимости курс для новичков, как фотографировать людей и снимать в фотостудии.

Автор фотографий и автор курса – фотограф Анатолий Алексеев

Что вам даст курс «Съемка Ню и портрета»?

Мультимедийный курс «Съемка Ню и портрета» — это шесть уроков с простой, практической и мгновенно работающей информацией по съемке обнаженной натуры и портретов, которая быстро принесет вам результат в виде отличных фотографий. Это уникальная систематизированная информация, которая преподносится вам на блюдечке! Вам не нужно продолжать рыться в завалах интернет, читать заумные книги, набивать собственные шишки и расходовать попусту время.

Настоящий профессионал портретной съемки и съемки ню открывает для Вас на этом диске секреты съемки обнаженной натуры, законы освещения, а также весь процесс от возникновения замысла до его воплощения в фотографии.

Программа курса

Занятие 1. Студийное оборудование. Как снимать в студии.

Занятие 2. Схемы расположения света для съемки обнаженной натуры и портрета. Различные варианты съемки силуэта. Фрагментарное Ню.

Занятие 3. Скульптурное Ню. Акцентирование эстетики обнаженной натуры.

Занятие 4. Ню на пленере. Съемка ню на улице без дополнительного оборудования и с дополнительным оборудованием.

Занятие 5. Ню в интерьере. Съемка с естественным и дополнительным светом.

Занятие 6. Сюжетная съемка Ню. Путь от замысла до реализации. Подбор аксессуаров.

Вы увидите, как работает с моделями профессиональный фотограф, как это происходит в студии и на улице, узнаете, как можно снимать ню без дополнительного оборудования и с простейшими аксессуарами, и многие другие секреты студийной и уличной съемки. И вообще — это просто очень интересный курс… даже если Вы вообще не фотограф